Casa Cor pelo Brasil: arquitetura da cidade é destaque na mostra de Brasília
Ambiente Café Urbano de Alex Claver e Wilker Medeiros. Fotos: Jomar Bragança / Divulgação
Celebrando a “brasilidade”, a 24ª edição da Casa Cor Brasília traz consigo a valorização da cultura, mobiliário e arte local. A exposição fica aberta até o dia 10 de novembro, mas, se você não vai até a capital do Brasil neste período, a HAUS mostra para você todos os 46 ambientes instalados na QI 9 do Lago Sul Sul (no antigo Inacor -Instituto Nacional do Coração).
Com 6.500m² de área construída, a mostra de 2015 está distribuída em três pavimentos com as últimas novidades e próximas tendências em móveis, objetos, revestimentos, cores e texturas para as diversas maneiras e estilos de morar e trabalhar.
Veja abaixo as fotos e a descrição de todos os ambientes da Casa Cor Brasília:
Modernizar, impactar e impressionar através da forma. Esses três elementos inspiraram Ruy Espinheira, que assina a FACHADA da mostra. A ideia é construir uma forma orgânica a partir de um elemento reto, dando a sensação de suavidade. O espaço foi baseado no conceito de Paraboloide Hiperbólico.
Bilheteria – D2M Arquitetura e Design (Fabianna Manzur e Michelle Manzur)
Elegância foi a palavra de ordem para nortear a Bilheteria da CASA COR, assinada por Fabianna Manzur e Michelle Manzur. Com 46 m², o projeto foi concebido de forma a explorar experiências ao adentrar o ambiente, orientando o fluxo, para que o visitante tenha a sensação de estar em uma floresta tipicamente brasileira.
LOUNGE BRB – Raul Azevedo e Álvaro França
O LOUNGE BRB, de 90 m², é um ambiente corporativo pensado para abrigar eventos e reuniões de trabalho. Os arquitetos Raul Azevedo e Álvaro França utilizaram o contraponto entre materiais brutos e brilhantes para jogar com a dualidade entre o natural e o construído pelo homem.
LOUNGE DOS ARTISTAS – Mayara Kassiê e Priscila Mantelli Machado
O LOUNGE DOS ARTISTAS de Mayara Kassiê e Priscila Machado, com 60 m², faz uso da arte em telas e esculturas nas paredes para contemplar a criatividade do povo brasileiro e a diversidade de materiais e a combinação de cores no nosso País. A ideia do projeto é unir o conceito de galeria de arte a um lounge, inovando em mobilidade através dos espaços.
Um lounge instigante e impactante. É assim que a dupla Ney Lima e Leo Romano descreve o FOYER, de 100 m². A ideia do projeto é fazer o visitante sair da linha de conforto ao apreciar um ambiente com mobiliário em configuração inusitada e despojada, cenário criado para explorar as diferentes sensações e reações.
Com cerca de 200m², a CASA LEO, assinada por Leo Romano, instiga os sentidos para o modo contemporâneo de viver. O arquiteto busca despertar os sentidos e a reflexão, criando um clima de mistério e dramaticidade. O conceito de “sonho” ganha expressão com paredes e tetos cobertos de um azul anil intenso. Em cada ambiente, retratos do profissional, feitos pela fotógrafa Maria Célia Siqueira, emergem de uma imensidão de preto.
O LUXO URBANO, de 300 m², é uma réplica de um dos apartamentos do condomínio Via Sublime, o mais luxuoso empreendimento lançado pelo Grupo Via no Distrito Federal. É um imóvel para famílias que buscam conforto em um espaço bem dividido e amplo, com ambientes integrados e práticos, sem perder a elegância.
Um lounge arrojado e intimista. Para Denise e Juliana Zuba, a ideia principal do LOUNGE VIA, de 80 m², é tornar o espaço comercial do Grupo Via mais aconchegante e convidativo para os visitantes, que poderão conferir os últimos lançamentos do grupo.
STUDIO 212 – BEP Arquitetos (Bruno Amaral e Taiza Greca)
O múltiplo uso do espaço é a principal tendência que norteia o STUDIO 212, de 60 m³, assinado por Bruno Amaral e Taiza Greca. A dupla se inspirou na necessidade dos tempos atuais de usar o espaço simultaneamente para diferentes atividades, como habitar, conviver com amigos e trabalhar.
O Cubo de Ouro, de Ney Lima, possui 110 m² e foi desenvolvido para um solteiro sofisticado, com ambientes integrados e aconchegantes. O arquiteto apresenta no seu espaço, o dourado como forte tendência na decoração de luxo, com destaque para o volume em forma de cubo no centro do ambiente, todo revestido de pastilha folheada a ouro.
O ESPAÇO DE CONVIVÊNCIA (com 120 m²) tem como inspiração para o tema “brasilidade” a nossa capital, Brasília. O arquiteto investe em decorações tridimensionais através de texturas naturais em pedras e aço que simulam o minimalismo e os elementos encontrados na arquitetura de Oscar Niemeyer, complementadas por esculturas e pinturas feitas exclusivamente para o ambiente.
Um local para recepção aconchegante, contemporâneo e sofisticado. Essa é a proposta da arquiteta Bárbara Paiva em seu STÚDIO DO JORNALISTA, ambiente que homenageia o colunista Marcelo Chaves. São 65 m², divididos em três espaços: living, escritório e lavabo.
O Someone’s Loft, de Flávia Amorim e Renata Melendez, foi pensado para um casal moderno, através de ambientes integrados e amplos, com máximo aproveitamento da luminosidade natural.
Marcio Correia e Cecília Werneburg assinam o Recanto Nas Nuvens de 135 m². Um ambiente amplo e multifuncional que abriga living com espaço para home-theater, sala de jantar e adega com espaço para degustação.
Felipe Zorzeto e Ândrea Zorzeto assinam o LOBBY da CASA COR (com 310 m²) que apresenta uma proposta de integrar espaços e investir em formas orgânicas e circulares para compor o ambiente, através de painéis e tubos de concreto, em contraste com madeira, pedras e vidro, além do uso de piso flutuante.
LAVABO PÚBLICO – Gabriela de Rossi
A vencedora do Prêmio Jovem Profissional São Geraldo, Gabriela de Rossi, estreia na mostra assinando o LAVABO PÚBLICO. Com 21 m², o ambiente possui traços modernos e minimalistas. Dividido em duas áreas, cabines e espaço social, conta com uma grande bancada com espelho flutuante.
Em ambiente de 16 m² com inspiração nas grandes perfumarias internacionais, Fernando Rodrigues assina a loja de perfumes para interiores da marca Casa Maior. Através do elemento “terra”, a LOJA DOS AROMAS celebra, também, os elementos da brasilidade na decoração como madeiras e pedras conhecidas do Brasil, assim como texturas e curvas.
Um espaço que homenageia o design nacional. Assim é o REFÚGIO DO DESIGN BRASILEIRO, projetado pela arquiteta Larissa Dias. Nos 100m², estão espalhadas obras de renomados artistas. Entre elas, a poltrona Benjamim, último lançamento de Sérgio Rodrigues, além de peças assinadas por Jader Almeida, Carlos Motta, Paulo Alves, Porfírio Valadares.
O Living Gourmet, com a assinatura de Walléria Teixeira, mescla suavidade e rusticidade nos seus 100 m². Cores como branco e cinza fazem contraponto às texturas de madeira, palha e pedra rústica que decoram o ambiente, ideal para quem prefere morar em um espaço sofisticado e clean.
O Loft urbano do Studio Valeria Gontijo (Valeria Gontijo, Isabela Moura e Isabela Valença) possui 130 m², temática masculina, ambiente integrado, utilização de materiais sólidos e neutros, mobiliários dos anos 60 e valorização do mobiliário brasileiro agregado à sofisticação do móvel italiano.
O Living do Colecionador, de 84 m², foi inspirado em um colecionador de arte e de peças de antiquário e desenvolvido para os amantes da arte que gostam de receber amigos. A arquiteta Silvana Andrade divide o ambiente em dois espaços distintos, porém integrados: Estar da Lareira e uma área dedicada para a leitura. O primeiro abriga um grande sofá curvo em veludo “azul noite” que convida ao bom papo com amigos e familiares em frente à lareira.
O FAMILY ROOM tem assinatura de Miguel Gustavo e é um espaço pensado para impactar o visitante através da combinação de materiais com a iluminação especial direcionada. O projeto contempla um ambiente de 63 m² com inspiração moderna e aconchegante, muita utilização de madeira e revestimentos naturais. Destaque especial para a presença de plantas e pedras tipicamente brasileiras.
Com um conceito clean e minimalista, Nando Nunes faz sua estreia na CASA COR BRASÍLIA, assinando a SALA DE JANTAR, com 60 m². O mármore crema se destaca no ambiente, presente no piso, na parede, na mesa e no aparador. Para provocar uma sensação de duplicidade, um espelho percorre toda a parede. Destaque para obras dos designers Sérgio Rodrigues e Zanini de Zanine, além de gravuras produzidas por um artista urbano.
A dupla Didacio e Flávia Duailibe assina a COZINHA, com 63m². O ambiente busca resgatar a união familiar em um local intimista que convida ao convívio. O espaço mescla o erudito com a cultura popular. O projeto evidencia peças retrô e cores fortes como os cobogós na cor amarela.
A harmonia é a grande inspiração do REFÚGIO DE CHARME DA VILLA, ambiente de 67 m² assinado por Circe Milano e Cilda Oliveira. O espaço foi concebido para quem deseja fugir das atribulações cotidianas e ter um momento íntimo e relaxante.
O Quarto DOS BEBÊS, de Kika Rochefort, com 32 m², teve sua inspiração retirada da imaginação fértil dos bebês para recriar dois espaços de elementos lúdicos em estilo vintage, com referência aos contos de fadas.
O Quarto do Rapaz, de Letícia Hammerschmidt Goulart, se inspirou no estilo industrial urbano dos lofts londrinos e nova-iorquinos, porém com um toque de brasilidade nos painéis de samambaias.
O QUARTO DE CASAL, assinado por Susana Brancaglion e Ricardo Brancaglion, prioriza o conforto, a praticidade e a harmonia, em um ambiente ideal para o convívio a dois. Seja para assistir televisão, descansar, ler um livro, navegar pela internet, fazer um lanche e dormir.
O Luxo de Banho (de 18,5 m²) tem como inspiração as antigas salas de banho das grandes cidades, ideia que foi adaptada para o dia-a-dia corrido de um casal contemporâneo. O resultado é um ambiente no qual cada um tem seu próprio espaço com privacidade, através de duas cubas e duas duchas.
As arquitetas Flávia Nasr e Laísa Carpaneda assinam o ESTÚDIO DA MENINA, com 37m². O ambiente homenageia a instagrammer Nina Fontenelle e tem como inspiração a cidade de Brasília. O clima urbano se faz presente em pôsteres, desenhos e grafites, que se misturam aos tons preto, cinza, roxo e azul.
A fusão dos estilos rústico e moderno serve como guia para a concepção do WC Público (com 50 m²). Assinado ela dupla de profissionais Alitta Fagundes e Elisabeth Fagundes.
A ideia do LOUNGE RESORT, de 90 m², é recriar a atmosfera do Rio Quente Resorts em um ambiente de reuniões corporativas, mantendo o contato com a natureza e a decoração arrojada e descontraída.
O ESPAÇO DO CHEF São Geraldo, de 220 m², foi concebido para receber convidados em torno das criações dos chefs que passarão pela cozinha do ambiente, através da extensa mesa de ladrilhos que soma 6,40 m de comprimento.
Alex Claver e Wilker Medeiros assinam o Café Urbano, com 130 m². O ambiente busca referências e inspirações em um café cosmopolita industrial, como os de grandes metrópoles.
Assinada pela dupla Gilson Freire e Mariana Jardim, a PIZZA PARQUE apresenta conceito “street” e cosmopolita. Com uma pegada moderna, os 110m² do espaço que será comandado pela chef Narciza Leão possuem pilares e vigas aparentes, além de iluminação cênica.
A criatividade na divisão dos espaços é a marca do JARDIM DAS ÁGUAS, de Nil de Sousa, com 280 m². A ideia do paisagista é criar um ambiente para contemplar e relaxar, usando técnicas que criam profundidade ao espaço, através de um lago com escultura do artista Bruno Giorgi, celebrando a sensualidade humana.
O ARMAZÉM DO ARTESANATO é um local para os artesãos exporem suas criações. Assinado pela arquiteta Ana Maria Arsky, com 50 m², o ambiente tem o papel de transpor a arte popular ao patamar de obra de arte.
A Pop Up Store concebida pelo Studio Pippa, escritório da arquiteta Priscila Gabriel, possui 50 m² e foi projetado para ser uma vitrine de marcas nacionais e internacionais de acessórios que irão expor ali as suas mais novas coleções.
A Varanda Tropical, de Juliana Santana, utiliza seus 95 m² inspirados em momentos de relaxamento, assim como em encontros para receber os amigos, familiares, ouvir música ou desfrutar de uma boa leitura.
Com 500 m², o JARDIM DO REFÚGIO, de Marina Pimentel, busca unir a natureza ao aconchego dos espaços de convivência, seja para relaxar, receber os amigos ou ter um momento com a família.
SOB O OLHAR DO OUTRO, com 115 m², é uma varanda projetada para a família brasileira curtir, unida, um momento de relax. Com tons claros, o espaço apresenta painéis em mármore e painéis em madeira nas paredes, além de um jardim embutido, paredes em cobogó e uma piscina.
A Garagem da CASA COR se transforma em um grande palco para Giovanini e Dora Lettieri no ambiente Garage Band RENAULT, de 146 m². Inspirados pelas bandas de rock dos anos 80, os profissionais unem elementos rústicos a peças de design e decoração atuais para homenagear a banda Raimundos e o baixista Digão, representando os pequenos estúdios formados dentro das garagens de residências no bairro do Lago Sul, em Brasília. Para complementar, a dupla leva para a mostra instrumentos originais dos Raimundos, assim como fotos e discos que colecionaram durante a carreira.
Seguindo a tendência “trendy-cozy”, que une o sofisticado com o despretensioso, Marcela Passamani assina o projeto do RESTAURANTE, ambiente com 180 m². Os tons cinza e marrom se unem a elementos rústicos e contemporâneos, como as peças pendentes em latão de Cristiana Bertolucci.
A Passarela, com 320 m², assinada por Laura Garibaldi e Mônica Cavalcanti, tem a proposta de mesclar materiais nobres com itens de baixo custo, criando um ambiente de valor acessível sem perder a beleza e sofisticação.
O SALÃO DE FESTAS, com 230 m², é o ambiente que irá receber os maiores eventos da CASA COR BRASÍLIA 2015, além de encontros e palestras promovidas pelo Serviço Nacional de Aprendizagem Comercial (Senac).
GALERIA DE ARTE – Stella Lopes
Com 65 m², a GALERIA DE ARTE é um espaço para os artistas da ACAV – Associação Candanga de Artes Visuais – exibirem suas obras. Os tons de cinza são predominantes, pois estudos demonstram que a cor valoriza mais criações expostas.