Ungendered

Em fevereiro de 2015 o New York Times descreveu New York Fashion Week como “o grande borrão de gênero”, indicando que o estilo neutro com opções de roupas de gênero não-conformista deixa de ser apenas uma tendência de modapara tornar-se necessário. Mas essa indefinição de sexo, moda ungendered, também chamado de unissex, sem gênero ou gênero neutro, além de estar sendo vista como uma nova tendência pela indústria, revelou uma discussão ainda mais polêmica sobre o que esses termos significam.

Para todos os riscos e benefícios que a moda está trazendo na luta contra o “sexo das roupas”, o objetivo real é criar roupas que fazem você se sentir tão confortável quanto possível, dentro e fora, não importa o gênero. Como Telfar nos disse: “Se você se encaixa e fica bem em você, então é para você”.

Na música existem ícones que já se vestiam desta forma, com uma proposta de superar as linhas pré-definidas de diferenciação do sexo, deixando as pessoas livres para criar a sua própria identidade sem qualquer imposição ou barreiras. Durante os anos da década de 70, inúmeros foram os artistas que representavam suas personalidades de maneira tão forte, não só em um estilo musical, mas em várias vertentes do rock, pop, rap, criando um novo estilo para a indústria da moda e um vasto cenário de oportunidades. Foi também foi um dos períodos mais inovadores para a desconstrução das normas de gênero, surgindo a androginia que assumiu a moda através da veia musical.

David Bowie “The Chameleon” foi um dos mais influentes artistas da música pop do século 20, constantemente reinventando seu som e sua figura – algo simbolizado pelo visual andrógino de Ziggy Stardust, uma das muitas personas criadas pelo cantor e compositor britânico. É o rei da moda unarguably, para Bowie roupas eram uma maneira de projetar a autoexpressão, uma ferramenta poderosa para comunicar individualidade em sua forma mais extrema, brilhante e criativa. Claro, ele causou um grande impacto em todo o mundo desde o primeiro dia de sua carreira, afirmando um estilo ousado. Bowie não tinha medo de mostrar e promover o seu lado feminino. Os anos 70 foram bons para deixá-lo correr livre, fato que o fez desafiar convenções de gênero, colocando homens em ternos florais com camisas, roupas coloridas em tons de arco-íris, macacões, makeup, sapatos de salto alto, cachecóis, blusas delicadas, jaquetas bordadas e trajes justos ao corpo, enquanto seu cabelo tinha o um próprio personae.

Vemos a moda como uma forma de expressão, um veículo para ajudar as pessoas a serem o que eles realmente querem ser. Jaden Smith é filho do ator e rapper Will Smith e rapidamente está se tornando um ícone de estilo. Nos últimos anos o seu senso de estilo chamou a atenção da indústria da moda e o levou ao cobiçado papel de rosto da Louis Vuitton, usando saias para estampar a campanha.

Jaden Smith em campanha da Louis Vuitton (Spring/Summer 2016). (crédito: divulgação)

Honestamente, independentemente do sexo, é tudo sobre o emparelhamento de suas peças favoritas de uma forma inesperada. O cantor e ator mistura peças femininas e masculinas não só no tapete vermelho, para impressionar, mas vai à escola de saia. O jeito como usa não poderia ser mais cool: túnicas, vestidos e saias por cima de calças, com muitas sobreposições, peças esportivas de streetwear explorando tons escuros, o que dá ao look uma pegada punk ou dark. Há geralmente pelo menos uma peça oversized mesclada com outras peças mais básicas, gerando um resultado menos hip hop e mais clean, embora rebelde e confortável. “Eu sinto que as pessoas estão confusas sobre normas de gênero. Eu sinto que as pessoas realmente não entendem. Eu não estou dizendo que eu entendo, eu só estou dizendo que eu nunca vi qualquer distinção”. Em mais um trecho da revista GQ Style ele diz: “Eu não vejo roupas de homem e roupas de mulher, eu vejo as pessoas com medo e as pessoas confortáveis”.

Desenvolver qualquer peça com a intenção de atender apenas àqueles que se autoidentificam dentro de um binário conjunto de gênero, impondo limites sobre os estilos ou gêneros e aqueles que querem usá-los, esses limites são, infelizmente, ainda muito comuns na indústria da moda como um todo.